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Cómo la guitarra eléctrica cambió la música

En tiempos pasados, la guitarra era un pequeño instrumento tranquilo y de buen comportamiento. En los años treinta en Estados Unidos, apenas se podía escuchar en bandas de swing tratando de no dejarse ahogar por los tambores y los cuernos. Lamentablemente, estaba librando una batalla perdida. La guitarra en forma acústica simplemente carecía de la dinámica de diseño para convertirla en un instrumento lo suficientemente fuerte como para ser prominente en una situación de banda completa.

Todo esto iba a cambiar en Los Ángeles, donde se dice que George Beauchamp inventó la primera guitarra eléctrica tosca. La música hawaiana, que interpretó, se acredita como la inspiración para la guitarra eléctrica. Esto se debe al hecho de que en la música hawaiana, la guitarra es la principal responsable de la melodía. El sonido de este humilde instrumento necesitaba ser amplificado.

La primera guitarra eléctrica, como la mayoría de innovaciones revolucionarias, recibió algunas críticas. Sin embargo, rápidamente se hizo evidente que se creó un nuevo dominio que permitió a los guitarristas expresar sus propias habilidades y estilo únicos. El punto de venta de esas primeras y toscas guitarras era simple … volumen. El guitarrista ahora tenía el poder de elegir líneas melódicas creativas en lugar de solo rasguear el ritmo. De repente se escuchó música que mostraba una nueva voz destacada. La guitarra ya no estaba satisfecha con su oscuro lugar en la banda.

El diseño de la guitarra se vio obligado a evolucionar con el tiempo. La cámara de sonido hueca era propensa a retroalimentación. Con la invención de las pastillas de guitarra, el siguiente paso natural en el proceso evolutivo de las guitarras eléctricas fue la creación de la eléctrica de cuerpo sólido. La progresión fue rápida. El primer eléctrico de cuerpo sólido producido en serie (el Telecaster) nació en 1950, cortesía de Leo Fender. Al principio se llamó la emisora, pero la empresa se vio obligada a cambiar el nombre porque ya estaba en uso por otra. La popular Les Paul apareció en 1952 gracias a una colaboración entre la compañía Gibson y el guitarrista Les Paul. En 1954, Fender presentó la legendaria Stratocaster, y el resto como dicen … fue historia. Estos instrumentos comenzaron a encontrar su camino hacia las manos de hábiles artistas que asombrarían al mundo con su habilidad técnica. La era del héroe de la guitarra y el alucinante solo de guitarra había amanecido.

La aparición de músicos como Chuck Berry, Jimmy Page, Jimmy Hendrix, Eric Clapton y Van Halen revolucionaría el mundo de la música para siempre. Estos y otros guitarristas icónicos inspirarían a generaciones de jóvenes músicos que cambiarían el rostro de la música popular como ellos mismos lo habían hecho. Dado que las guitarras eléctricas son asequibles y de fácil acceso, la mayoría de los niños (o niñas) podrían imitar las técnicas de sus ídolos e impulsar esta revolución musical hacia el futuro. La guitarra eléctrica había irrumpido en escena y estaba claro que no se iría pronto.

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